中年偶像或許也是“中流砥柱”，他們的選擇，其實很大程度上，是行業主流的方向。
執著于同質化偶像劇，難成老戲骨
鐘漢良再次深情款款，隔著熒屏陪我們過年倒計時。電視劇《一路繁花相送》改編自大IP，講的是優秀的男主角念念不忘初戀，十年后再尋女友的愛情故事。是不是有點熟悉?沒錯，鐘漢良演《一路繁花相送》里的路非，令不少人聯想起《何以笙簫默》中的何以琛。這一類“深情人”，鐘漢良早已駕輕就熟。他本人表示，將兩個角色進行比較，路非更加癡情，因為“一等就是十年，超過了何以琛的七年”。
許多業界人士認為，大IP劇+大IP劇專業戶演員，已經到了狂歡的尾聲。一系列原創優秀劇集，吸引走了很大一部分依靠原有讀者群撐起來的低質IP劇的市場。這本應是正常生態，畢竟，偶像劇演員前一個角色的情深似海還沒消化掉呢，又看他情深意長地愛上另一個。
更為人吐槽的是，這些即將或已經步入中年的偶像劇小生被擔憂在“吃老本”，年歲上去了，卻仍不斷在重復同類型的角色。有人將鐘漢良近期演的《一路繁花相送》和《涼生，我們可不可以不憂傷》的宣傳劇照放在一起，問：“擋住logo，你能看出這是兩部劇嗎?”
這種情況不只體現在一個人身上。鐘漢良、馮紹峰、劉愷威、靳東，差不多可算是現階段國產偶像劇里的“四大中年男神”。他們都是“70后”，年齡在四十歲上下，歲月這把刀對待他們算很溫柔，其他人漸漸被稱作“老戲骨”，而他們是“中年偶像男神”。這幾位近幾年的形象是很嚴重地固化了，想到鐘漢良，就是“何以琛”;馮紹峰，就是玄幻劇;劉愷威，永遠是霸道總裁;靳東呢，自然是“人生導師”。很顯然，這是同質化的角色乃至劇集帶來的“副作用”。而形象一旦固化，就很難突破。
不再年輕也不應該原地踏步
在許多人的意識里，“偶像”就代表著揮灑的青春荷爾蒙，是屬于少男少女的。這個概念或許應該因時而變，35+甚至40+的成熟、睿智、千人千面的演員，不比單靠顏值的年輕小生有魅力嗎?比如，說鐘漢良是一個“中年偶像”，估計反對者較少。論外形，多年來都保持在巔峰狀態，沒有發福禿發的油膩;論人氣，他的忠粉數量眾多，網絡流量也不輸正當紅的年輕偶像。個人生活也鮮有負面，保持著神秘與穩定，經得住女性觀眾檢驗。
實際上，愈發讓忠粉較為不滿的，也是偶像演藝事業的“穩定”——換種措辭，就是沒有規劃，原地踏步。如果說拍偶像劇的中年美男子都沒有演技、沒有自我要求，確實有些偏頗。鐘漢良拍劇之外上過大銀幕，電影《三人行》《驚天大逆轉》里有令人眼前一亮的表演。
馮紹峰半紅不黑了多年，直到33歲才憑借《宮鎖心玉》的“八阿哥”極速躥紅。紅了之后乘勢而上拍電影，他在李仁港《鴻門宴》里演“西楚霸王”，之后主演《后會無期》《黃金時代》《西游記》，文藝片與商業片齊飛。而最脫胎換骨的演繹是在讓·雅克·阿諾執導的電影《狼圖騰》，還因此拿到百花獎最佳男主角，簡直就是一曲大齡偶像劇小生成功逆襲大銀幕的戰歌。
可惜的是，已有電影資源的馮紹峰，似乎更執著于小熒屏的“雷劇”。不少大齡小生都不放棄演IP偶像劇，片酬高當然是重要原因，還有，演電視劇是實實在在圈人氣、賺粉絲的最佳渠道。然而，馮紹峰近幾年播出的劇皆飽受詬病。
大概因為有偶像光芒，他演的是備受矚目的偶像劇、IP劇，最要命的是固執于玄幻題材。演郭敬明《幻城》里的卡索王子時，他遭遇了從藝史上最猛烈的譏嘲。從造型、妝容到角色、臺詞，簡直被噴得體無完膚。然而，誰能想到，馮紹峰還拍了一部現代偶像玄幻劇《那片星空那片海》，糾纏什么“鮫人靈珠”，各方面崩過了《幻城》，幾乎到了令人瞠目的程度。
“中年偶像劇”稀缺造成了他們的選擇
記得《幻城》開拍電視劇時有記者問郭敬明，會不會覺得馮紹峰演這部劇年齡偏大，畢竟他比馬天宇大近十歲。郭敬明明確表示這是正常的男偶像年紀，“跟小鮮肉比起來他可能年紀大一些，但對于電視劇的族群來說，他的年紀剛剛好”。郭敬明或許不懂藝術，但他懂市場，他的分析有一定道理。
對電視劇來說，絕非只是年輕流量偶像才有市場。甚至恰恰相反，有一定閱歷和年齡的男女主角更受歡迎，屢屢創造不俗成績。電視觀眾中有大批主婦，要引起她們的共鳴和共情，就不能光演繹青澀純美，熟男熟女的故事更受歡迎。
所謂“師奶殺人”通常都不年輕。香港TVB的劇，就常被稱作中年偶像劇。最有觀眾緣的男小生們，林保怡、陳豪、黎耀祥……都是過了愣頭青小伙子的年齡，才逐漸走紅上位，而且愈老愈討師奶喜歡，女性觀眾甚是長情。
在海外，年輕偶像如雨后春筍、紅得如火如荼，但也仍舊有中年偶像的大片廣袤市場。韓劇里既風姿綽約又能干有個性的女主角特別多，讓一群阿姨級演員熠熠生輝。日劇就更直接了，好比《監獄里的公主殿下》里說：“女人和水果都是在快要腐爛的時候最好吃。”至于中年男偶像，木村拓哉、福山雅治至今仍是神一般的存在。
但是，我們尚缺為中年人打造的“偶像劇”——不是霸道總裁愛上我，不是不切實際的多角戀，而是需要在呈現“人到中年”的情感故事中，有更多現實關照?，F在那些被爭先恐后搶版權的網絡小說，并不是“中偶劇”。它們多半出自網絡小說，整體仍是低齡化的，劇情與人物設置并不合適有一定資歷和年紀的中年男神。所以，有不少人認定偶像劇不合適中年人演出。他們抱怨：“小鮮肉偶像劇的畫面, 搬到中老年偶像劇里面是很囧的。”“中年傻白甜一點都不可愛。”
“中年偶像”的發展和行業息息相關
中年男演員可以依舊是偶像嗎?自然可以，但這不意味著他們永遠需要扮演高大全的角色。而只能把男主角塑造得完美無缺毫無弱點的劇本，必然也不會是什么品質之作。想想，《瑯琊榜》里奇智近妖的梅長蘇，卻是個病秧子;《遇見王瀝川》高大英俊的建筑師，也可以是個殘疾人。
對于年齡，國產劇總有把談戀愛的主角往年輕化打造的執念，什么意思，中老年人不配有愛情?這也是“中年偶像”經常不切實際裝嫩的原因。每個年齡段都有自己的美，40歲演20歲分明太勉強。我們也不愿意看到好好的男人到了中年，留著夸張的洗剪吹發型，染稻草般的黃發。都說換個發型顯年輕十歲，但也可能失敗。像靳東，明顯光可鑒人的大背頭比偶像男團式的龐大劉海更合適他。近期的電視劇《戀愛先生》播出后，評論里一邊倒地吐槽，都是想替他打薄前額頭發，“掀起你的劉海來”。
或許角色還是其次，最重要的是遠離不靠譜劇組。想想鐘漢良遭遇臭名昭著的“摳圖大劇”《孤芳不自賞》，令人扼腕。一些少男少女容易被原諒的錯，資深人士就不合適了。成名已久，就不能想想突破一下已有的造詣?和年輕演員一樣說著自己都不相信的臺詞，一不小心就會顯露出猥瑣。
話說回來，靳東雖然一直被吐槽演什么角色都一個樣，但他在選劇本上還是比其他幾位有水平的。從最初走紅的《偽裝者》，到《外科風云》《我的前半生》，都有可圈可點之處;嘗試了一次網劇《鬼吹燈之精絕古城》，也沒有崩;而客串過的《瑯琊榜》《歡樂頌》(第一部)《戰長沙》，不同類型在業界都有口皆碑。而中年偶像或許也是“中流砥柱”，他們的選擇，其實很大程度上是行業主流的選擇。
還是那句話，產業鏈是環環相扣的，既要鞭策“中年偶像”們選擇合適的影視劇劇本，也要質疑有沒有足夠多足夠好的劇本、團隊，繼續打造“中年偶像”，拍中年人也愛看的電視劇?
□指間沙(專欄作家)
